“茱萸青如山"伏起千里妝"慶云隨風搖"舒卷泛金光"紅日出東方"天地萬年長……”絢爛的光影里，轉動的圖案中，在祥云、花鳥、花草的簇擁下，“年錦”二字浮現，寓意康健無恙的卷草云紋，寓意信期而至的杯紋地信期繡紋慢慢鋪開在觀眾的眼前。而后，身著漢代傳統服飾的演員劉濤“穿越”時空而來，驚艷全球華人的眼球……

　　2月9日除夕舉行的央視春節聯歡晚會上，節目《年錦》亮相，來自漢、唐、宋、明四個時代的中國傳統吉祥紋樣，經過93歲的“敦煌少女”常沙娜手繪，以年錦圖的形式亮相，傳達祝福。劉濤、劉詩詩、李沁、關曉彤身穿不同時代的華服登場，瞬間沖上了社交平臺的熱搜，成為網絡熱議話題。

　　中國傳統紋樣歷史悠久、種類繁多、寓意吉祥。在浩如煙海的中華文化紋樣“寶庫”中，這些來自不同朝代的紋樣是如何被織造復原，最終呈現在春晚舞臺上的呢？就在春晚結束后不久，華西都市報、封面新聞記者獨家對話《年錦》的主創之一、歷史服飾指導陳詩宇，揭秘這些承載了國人美好祝愿的紋樣，是如何跨越時空而來的。

　　“中國傳統紋樣，不僅具有裝飾性，更承載了很多美好的祝福。我覺得，這是獨屬于中國人的‘密碼’，如果不去了解的話，其中的寓意就會被逐漸遺忘。這也是我們策劃這檔節目時，想要傳遞給大家的。”陳詩宇說。

　　來自歷史深處的紋樣如何復原？采用當時的織造工藝完成

　　漢代的卷草云紋、杯紋地信期繡紋、長樂明光云山瑞獸紋、三足金烏紋等；唐代的團窠對鳥紋、寶花立鳳紋、對孔雀銜綬紋、四獅寶花紋等；宋代的蓮花紋、蘭花紋、纏枝牡丹月桂紋等，還有明代的五湖四海紋、葫蘆燈景仕女紋、大吉葫蘆紋……當這些原本只存在于古籍、文物、古畫中的傳統紋樣，被復原在演員身著的傳統服飾上，一幅跨越千載的中華傳統紋樣變遷圖卷，在春晚的舞臺上緩緩鋪開。舞臺之上，節目演繹著中華傳統文化的流光溢彩，而在鏡頭之外，這檔5分鐘左右的節目背后，是長達半年的策劃與創作。

　　“歷代的傳統紋樣，不止數百種，可以說有上千種。”陳詩宇說，要從如此繁多的傳統紋樣中梳理出不同朝代的紋樣特征，再整理出每個時期有代表性的紋樣，還要篩選出符合節日氛圍的紋樣，更要對紋樣進行織造還原，節目背后是浩大而繁瑣的工程。“從整理到選擇，再到繪就紋樣，每個步驟都需要詳細地考證。還有最終織造復原，我們希望能夠用當時的工藝來制作，不管是織錦還是綾羅，刺繡還是印染。這里面也涉及很多非遺的工藝，像漢代和唐代的紋樣就用到了織錦技藝，唐代和宋代的紋樣運用到了花羅技藝。”

　　當琳瑯滿目的紋樣依次浮現，熒屏前的觀眾也許會有“亂花漸欲迷人眼”之感。但細細回想不同朝代的紋樣名稱，和所呈現的事物，不難發現其中的奧妙。譬如，唐代的紋樣多以動物為主，宋代的紋樣多是植物花卉。

　　陳詩宇解釋道，當初選擇要在節目中出現的紋樣，考慮了很多方面，這些紋樣不僅要是當時有代表性的紋樣，能夠體現時代風貌，更需有美好的寓意，適合在春晚的舞臺上表達；此外，也希望主題鮮明，可以歸納出不同朝代的特點，并以此進行主題歌曲的創作。“漢代的紋樣，我們傾向于選用偏自然的紋樣，比如說像穗云紋、卷草云紋，這也體現了中華先民從自然中取材的浪漫思路，因為靈動的云氣和起伏的山巒，構成非常流暢和自由的線條，很符合漢代的氣質。唐代的紋樣，以團型的動物類為主。宋代則是自然的花卉植物題材比較多，所以全部都采用了花卉的紋樣。明代的話，多是以吉祥典故類的紋樣，包括通過各種圖案組成寓意吉祥的諧音，這也是明代紋樣比較顯著的特征。”

　　每一種紋樣的復原背后，都是一段耗盡心血的過程。鏡頭掃過的紋樣背后，不少是根據出土文物所復原的織品、繡品。“比如，在特寫鏡頭中就出現了一件出自湖南長沙馬王堆西漢墓的信期繡，這是非常有名的漢代紋樣，當時也是花了很大工夫來復原完成。”陳詩宇說。

　　此外，陳詩宇印象深刻的，還有演員關曉彤服飾上的大吉葫蘆紋樣，其所穿上衣的紋樣來自北京藝術博物館館藏的明代大吉葫蘆紋緞，里面還組合了柿柿如意、戟祥如意福祿等圖案，是新春期間最典型的“葫蘆景”花紋。“明代人過年的時候，尤其是宮廷就會用葫蘆紋樣。這個紋樣特別就在于，它融合了很多吉祥祝福在里邊。”

　　當春晚上演“古代時裝大秀”講述何為中華服飾

　　出自樓蘭的長樂明光云山瑞獸錦，被演員劉濤穿著演繹，亮麗又大氣；唐代絲綢服飾花團錦簇，劉詩詩身穿的晚唐樣式，原型參考自敦煌莫高窟9窟供養人壁畫；宋代的審美婉約優雅，李沁的服飾色調清新淡雅；明代的紋樣特別講究暗蘊其中的吉祥祝福，關曉彤身穿的明制襖裙，選用明代典型的美好花紋進行織造……

　　“這四個朝代，不僅延續時間長，在歷史上也是文化鼎盛的朝代。但正因為每個朝代的時間跨度都很大，所以在演員的服飾選擇中，也有很多的考量。”陳詩宇說，譬如首先登場的劉濤身著的是東漢的款式，這是考慮到去年春晚出現了偏西漢的曲裾樣式。“今年希望有新的視覺點，就選了東漢的款式。”而在唐代服飾的選擇中，陳詩宇本想選用武周的款式，但想到大眾對此沒有那么熟悉，最終采用晚唐的款式。“晚唐款式是比較華麗的，也符合大家對于唐代的認知。”

　　采訪中，陳詩宇也特別說起了李沁服飾上的紋樣，復原于江蘇周塘橋南宋墓出土，并于2022年首次展出的南宋“牡丹月桂紋羅”。“當時我看到這件文物，就覺得非常精彩。精彩之處在于，它的紋樣是花中有花、花中套花，每個花瓣當中還有一朵其他的花卉。在牡丹花的花瓣中，包括它的葉片、枝蔓上，都有各種各樣的元素。”也因為這一紋樣出土于南宋墓，所以李沁采用的服飾，也選擇了南宋款。

　　說到明代，不少人的第一印象，自然是襖裙。“因為這次整體思路上，都沒有選擇大禮服和盛裝，而希望選擇各個時期的代表性服飾，于是明代用了對襟豎領的襖裙這一常用的代表性款式。”陳詩宇說，在節目排練時，主創們也會對參演藝人進行“文化輸出”，在化妝間向她們解讀造型的一些特征，包括其中的講究。

　　而在四位演員依次亮相后，更有十六位漢服表演者登臺，她們身穿漢、唐、宋、明四個時代的服飾登場，彌補了演員未能呈現的同一朝代不同時期的服飾之美。她們的定型動作和身姿更體現著不同時代的風韻與禮儀。

　　其實，在“漢服熱”成為常態的當下，人們身穿馬面裙出入于高樓大廈間，又簪花戴彩在景區拍照打卡，漢服之美已融入街巷里，被年輕的華夏兒女喜愛追捧。而在《年錦》節目播出后，陳詩宇的社交賬號也涌入許多漢服愛好者，他們的留言都訴說著漢服復興一路走來的不易。

　　“我印象很深刻的一個評論，是說這個節目，其實是濃縮了近20年來大家逐漸重新認識中國傳統文化復興再現的成果。”陳詩宇說，倘若回到20年前，大眾也許對于何為中國服飾、何為漢服，只有非常模糊的認知，甚至覺得是奇裝異服。“可大家通過各種各樣的實踐，梳理出有代表性的漢服款式，像馬面裙就是接受度很高的傳統款式，慢慢形成了大眾對于漢服的認知。到今天，漢服可以走上春晚的舞臺，做更加廣泛的介紹和傳播。很多‘同袍’都說，看到《年錦》都淚目了，這其實也是一個文化再現的過程。”

　　在采訪的最后，陳詩宇將話題又轉向了紋樣，他說，中國傳統紋樣取之自然，又將自然之物轉變為美好的寓意，這樣的思路和創造性，也是中華文明獨有的特點。“通過節目，我們不僅想呈現紋樣之美，也想讓觀眾感受傳統織繡之美和歷代的華服之美。”華西都市報-封面新聞記者李雨心李沁身穿的宋代服飾。

　　(華西都市報)